韩国艺术家金敏贞的经历和感悟

2007年3月8日，“3＋1：丹麦哥本哈根画廊推荐艺术家作品展”在关山月美术馆开幕。安德斯默斯霍姆、本特霍尔斯滕、姬特温特和金敏贞四位参展艺术家来到现场。韩国艺术家金敏贞的作品被布展在中央大厅。金敏贞在欧洲是位很有影响力的韩国女艺术家。记者被这位已经在欧洲顽强生存了14年的东方艺术家的作品所震撼。她将精致漂亮的纸张用火焰烧灼上色，创造出不同大小的圆圈。这些简练、清晰的图案却让人感觉到丰富的内容。金敏贞在接受本报记者的独家专访时，透出了一个东方女子的韧性，她虽然没有大多数艺术家初到西方时感觉到的强烈的文化冲突，但她说，她的头10年是很艰难的，10年后，她的作本站得到西方收藏家的认可。

金敏贞1962年出生于韩国光州，青年时代学习中国书法。29岁时她迁居意大利米兰，并在布雷拉美术学院继续学业。

学书法也能成就绘画艺术家

记者：我了解到，你在韩国出生，13岁到29岁时学习中国书法。那么，中国书法对你后来的艺术创作起到什么作用？

金敏贞：由于练习书法，使我能够熟悉如何用笔。比如，你用笔点一个点儿，那么它其实就构成了一种形式。对于我来说，书法就是一种形式。练习书法使我打了一个坚实的艺术基础。

记者：你的大部分作品都是用火与纸创作的，你为什么喜欢用火？

金敏贞：书法是用线来表达的，而火能把线烧出棕色的边缘，这种火烧出的边缘有种超然的力量，这种力量我本人是没有的。

记者：你是说火是一种超然的力量？

金敏贞：是的，我想借助这种超然的力量创造奇特的边缘。可以说，我的作品不是我创作的，是自然的超然力量创作的。

相反的两种事物往往是一个事物

记者：刚才我看了你的作品《球》和《从前与以后》，我感到了其中的震撼力量。从它们的结构中我好像看到了时间的隧道，它好像从一个点伸展出来。你是怎么看的？

金敏贞：也许是。这是超然的力量烧出的边缘，这些超然的边缘也许和你的感觉有某种联系。

记者：关于《球》，你最初的创作想法是什么？

金敏贞：我想燃烧出边缘，简单的边缘，创造一种让每个人都能看明白的形式，用球来创造一种联系。

记者：你的作品有一个突出的特点，第一眼看上去，形式很简单，并不复杂，但能反映出你的智慧。单纯却含有丰富的内涵。

金敏贞：我就是想用这种单纯的形式来表达我的思想，单纯是一种强大的力量。

记者：你受道家的'思想影响很深，是你学习书法时领悟的吗？

金敏贞：道家的思想往往使我很想把两种相反的意向联系在一起。比如，一张纸是满的，但如果我把它烧出边缘，那它就是空的了。相反的两种事物往往是一个事物。

作品在美国售价比欧洲高

记者：你接近30岁的时候去了意大利，在最初的几年里，你作为东方人感觉到文化冲突了吗？

金敏贞：没有。我从网上已经很了解欧洲了，我没有这种感觉，唯一的震撼是自由，我只是感觉欧洲比我们的国家更自由。你会感到彻底的自由，我喜欢这种自由。

记者：你的作品在欧洲卖得怎么样？

金敏贞：在欧洲和美国卖得都可以。欧洲的市场已经很成熟，在美国的售价比在欧洲高。

记者：你的作品《球》大约售价多少？金敏贞：大约1.3万欧元。记者：目前有多少韩国艺术家活跃在欧洲？

金敏贞：顶级的艺术家大约两三位，还有很多年轻的韩国艺术家在欧洲学习艺术，我就统计不出来了。

记者：许多中国的艺术家去欧洲的最初几年都很艰难，你的情况怎么样？

金敏贞：我也一样，很艰难。语言不通，整个社会都是陌生的，需要适应。

记者：你的作品什么时候才得到欧洲收藏家的认可？

金敏贞：大约到欧洲10年后。

记者：中国艺术家单凡说，中国艺术家要想融入西方没有四五年是不行的。

金敏贞：最少要四五年。